敢在12月發(fā)專輯！許光漢真是有備而來

當(dāng)年在《三年二班》MV里打乒乓球的“小周杰倫”長(zhǎng)大了，即使后來的他，因?yàn)檠菟囀聵I(yè)而成為新生代偶像的佼佼者，但音樂的夢(mèng)想?yún)s深藏于心，并在兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)之后，成為MV真正的音樂主角。

此前，在加盟“何樂音樂”之后，許光漢就已經(jīng)通過《別再想見我》和《SOUFFLé》等單曲，圈了很多粉。當(dāng)然，這次圈的粉都是真正的音樂粉、歌迷粉。

不過，即使有這些充滿驚喜的單曲打底，但在聽到許光漢首張個(gè)人專輯的全專之后，我卻依然得到一份意外的驚喜。一方面，我會(huì)認(rèn)為這是2021年華語樂壇最佳的新人專輯之一；另一方面，我甚至?xí)堰@張新人首專置于整個(gè)華語樂壇去橫比，最后依然認(rèn)為這是2021年度第一梯隊(duì)水準(zhǔn)的華語專輯。

尤其是，這張專輯還發(fā)行于12月，對(duì)于熟悉這幾年華語樂壇的歌迷來講，都知道敢在12月這個(gè)群星薈萃的發(fā)片月發(fā)片的歌手，都是對(duì)自己作品有極強(qiáng)底氣和自信的。不管許光漢是不是這么認(rèn)為，至少他的首張專輯，就是一張有底氣的專輯。

而且，作為一個(gè)樂壇新人的首張專輯，許光漢也用了不太尋常的命名方式，即以自己的名字作為首張個(gè)人專輯的名字。這不僅僅只是他和團(tuán)隊(duì)對(duì)于概念的設(shè)定，倒是從一定程度上呈現(xiàn)了這張專輯的屬性。

即這張同名專輯，并不是一張單曲組合的唱片，而是一張歌手以音樂作為媒介，想要通過作品重塑自我、回歸自我、對(duì)話自我，并且以這樣一張專輯，作為與歌迷、粉絲的連結(jié)，讓更多人知道許光漢是誰？以及，他究竟是一個(gè)怎樣的藝人和歌手？

從自我探索的角度，《出戲》、《SOUFFLé》和《獨(dú)角獸》，都是非常許光漢本我的作品，甚至是可以找到許光漢內(nèi)心世界密碼的作品。

《出戲》和《SOUFFLé》也是一組有一定關(guān)聯(lián)的作品，后者的諧音：舒服累，其實(shí)也是藝人許光漢的一種生活狀態(tài)呈現(xiàn)。密集的演藝事業(yè)，讓他不免疲憊，所以也希望投身于音樂世界，讓音樂來治愈這種累。

可以這么說，很多時(shí)候許光漢是用影視作品來治愈無數(shù)當(dāng)代的靈魂，但作為一個(gè)人，他同樣需要一個(gè)出口來治愈自我，而音樂就是最佳的方式。

于是，他“出戲的暫時(shí)離開”，“自由的血液（開始）循環(huán)”，并且在《SOUFFLé》里盡情享受了自我的累但舒服著。

這是一個(gè)清空、放空的許光漢，也是一個(gè)自由、自在的許光漢。

《獨(dú)角獸》則通過葛大為的歌詞，曝光了許光漢的慢熱性格，并由慢熱這個(gè)入口，進(jìn)入一個(gè)群體的內(nèi)心深處。他們置身繁華、內(nèi)心孤獨(dú)，他們忙于社交，卻又希望獨(dú)處。許光漢是他們中的一個(gè)，而這些他們，其實(shí)也是我們。

在完全沒有閃光燈的照耀之下，一個(gè)靜靜用SOUL唱歌的許光漢，是不是讓你覺得離他更近，更能聽到他的呼吸，以及心跳的聲音？

有了自我表達(dá)的支點(diǎn)，再加上音樂形式上的拓展和嬉戲，一張專輯當(dāng)然就更完美了。是的，許光漢和他的制作團(tuán)隊(duì)就是這么做的。

值得一提的是，許光漢的這張同名專輯，十首作品的幕后創(chuàng)作和制作人，包括了戴佩妮、米奇林、陳君豪、JERRYC、剃刀蔣、葛大為、法蘭、陳信延、YELLOW黃宣、蔡旻佑、韋禮安、海大富、LINION、HUSH等等等等華語樂壇新生代和中生代的頂尖音樂人，也讓整張專輯在音樂性上活潑、活躍、活力又充滿靈氣。

當(dāng)然，雖然是豪華團(tuán)隊(duì)的參與，但因?yàn)榻鹎?jiǎng)制作人陳建騏在全局上的掌控，也讓整張專輯的音樂，雖然華麗卻并不蕪雜。尤其不是體現(xiàn)出橫向的堆積，而更多縱向的立體層次。

不管音樂使用什么樣的元素，許光漢的同名專輯，整體就是呈現(xiàn)出一種率真本色，兼具舒服輕松的姿態(tài)。整張專輯的音樂真誠(chéng)且有質(zhì)感，在扎實(shí)的音樂基礎(chǔ)上，同樣不乏多元的立體感。

CHILL-OUT加POP的《出戲》，有溫度又有那種輕盈的失重感；和王若琳合作的《你殘忍可愛的傲慢》，則用極大差異的男女人聲，營(yíng)造出一種另類又充滿想象力的氛圍；《一派輕松》的R&B慵懶、迷醉，復(fù)古的線條中又有著熱血的涌動(dòng)；《淡季動(dòng)物園》除了想象力爆棚的音樂文本，CHILL-OUT的音樂氛圍，也同步了文字的奇異怪趣，充滿了魔幻與夢(mèng)幻的雙重感受；DREAM POP的《想去哪》，則有樂器和人聲的那種疏離感，讓音樂變得充滿回響和空間感，那種若即若離，近在眼前卻又捉不到的觸感，也更讓人欲罷不能。

而作為一張新人的首專，許光漢的這張同名專輯，還有一個(gè)堪稱是優(yōu)秀品質(zhì)的特質(zhì)。

那就是在這張專輯里的許光漢，雖然在演繹風(fēng)格上有跨界，但一切卻都體現(xiàn)得從容、自然。不僅沒有鋒芒畢露，甚至常常是以內(nèi)斂的方式，呈現(xiàn)自己內(nèi)秀又恬靜的一面。

于是，我們?cè)趯］嬂锊拍苈牭较瘛兑蝗铡愤@樣簡(jiǎn)單的歌曲，在簡(jiǎn)單的民謠和弦中，聽到一首最純粹的歌謠，于許光漢的聲線中蔓延。

而韋禮安作曲的《揣摩》，這樣情感細(xì)如發(fā)絲的作品，也才會(huì)被許光漢處理得讓人肝腸寸斷，跟著他的小心而小心，跟著他的遺憾而遺憾，最后久久不能釋然。

當(dāng)然，還不得不提戴佩妮創(chuàng)作的《別再想見我》，這首和許光漢影視代表作《想見你》宛如鏡像的作品，則用“擁抱”作為切入點(diǎn)，既拓展了《獨(dú)角獸》的另一面，也在一定程度上，讓許光漢又代言了一個(gè)時(shí)代年輕人的心靈主題，關(guān)于擁抱、關(guān)于灑脫。可以說是用音樂的方式，演繹出更宏大的命題。

聽完整張專輯，讓人“一派輕松”，卻又有著不一樣的體悟。它能讓人更真實(shí)了解藝人背后的那個(gè)許光漢，也讓人完全接受許光漢作為真正歌手的定義。

許光漢是歌手，還是很優(yōu)秀且起點(diǎn)很高的那種。