譚維維：拿出生命中百分之一萬的能量，去釋放

“我希望我一輩子都是在路上的那種感覺，可以享有當(dāng)下的一切，也可以接受所有普世意義上的‘失’，接受所有的寂寞，騎馬奔向自由，這又何嘗不是‘得’？”

譚維維的新歌《但求疼》不是具有娛樂性質(zhì)的一首歌，沒有所謂的“炸”，也不是對經(jīng)典曲目的改編或融合，“雖然我對經(jīng)典有無限的尊敬，但我依然非?？释蛨?jiān)持原創(chuàng)?！彼峁P寫下很多描述性的詞句，并打電話給作詞人董玉方，在一次次交流中碰撞出了《但求疼》這首歌，她對自由的向往和決絕也最終被董玉方以“穿婚紗或是袈裟，騎上我的白馬，出發(fā)”這樣漂亮的詞句填在了旋律里。

某種程度上，《但求疼》是比《譚某某》更加“譚維維”的作品?！暗筇邸比齻€字看似悲苦，其實(shí)在四川方言里的意思是“無所謂，一切都不重要”。再往深了挖，這個說法也不是在表達(dá)冷漠，而是有些入世后再出世的舉重若輕。“這是一種經(jīng)歷過后的坦然，是相對的，不是真的不重要。我想表達(dá)的是，生活中的很多事，我們都只是旁觀者，我們不能控制，但我希望自己還能求得疼痛，不要麻木?！弊T維維回想起512大地震的時候，她在成都做志愿者，廢墟上她聽到幾位老阿姨一邊撿東西一邊聊著“你們家走了幾個？我們家走了兩個”，撿完東西又一同回家去打麻將――再悲傷，骨子里依然有扛起生活走下去的那股子勁兒；再難過，也不喪失感知萬物的能力。就像歌里唱的：“紀(jì)念這疼痛后，還要愛，還要笑?！?/p>

也許是川渝人的天性使然，譚維維給人的印象一直是颯爽，磊落，不矯情。來到《乘風(fēng)破浪》第三季，觀眾又在她身上看到了更多“反差面”――譚維維的原話是“很多時候我挺孩子氣，又有很多時候我很老氣橫秋”。她會在大家辛苦的時候搞些惡作劇活躍氣氛，也會兩手一背，嚴(yán)肅地?fù)?dān)起隊(duì)長的責(zé)任，拉著大家練習(xí)。一體兩面，但并不分裂。正如《山?！?，明明是兩極的剛?cè)嵯嘤?，卻一拍即合，匯成了一種女性獨(dú)有的魅力。

這樣的“和諧”是譚維維沒有預(yù)想到的，她很坦白地說，其實(shí)開始不想?yún)⒓樱阂幌氲?0個姐姐一起，心里多少有些發(fā)毛。前兩季節(jié)目她沒怎么追，只是感覺有過一些“耳風(fēng)”，一些刻板印象。加上自己是太過“服務(wù)型人格”的天秤座，總愛去遷就和照顧，大概會很累。但后來她想到自己2020年發(fā)行的那張專輯《3811》，她俯身去聆聽生活中的女性，用11首歌講述了11個屬于她們的故事，那到了這里，她又何嘗不能以同樣的姿態(tài)去親近姐姐們呢？“我相信所有的姐姐都有自己可以獨(dú)自展現(xiàn)的舞臺和領(lǐng)域，但這里是一個群像的舞臺，它折射了每個女性的不同面，兩面、兩極，甚至是360度的展現(xiàn)，這很有意思。我就像一個采風(fēng)者，走進(jìn)她們其實(shí)就是發(fā)現(xiàn)自己的過程，迎接對手，就是在挑戰(zhàn)自己?！?/p>

和姐姐們相處至今為止，一件讓譚維維不舒服的事都沒有，“這是我摸著良心說的”，反倒是經(jīng)常被感動到情難自控――齊溪、胡杏兒、張儷、朱潔靜、王紫璇五位姐姐在臺上表演完后當(dāng)即摘下復(fù)古假發(fā)，展現(xiàn)她們不修邊幅、大汗淋漓地暢快姿態(tài)，譚維維說起這一幕時就哭了。“導(dǎo)演問我為什么要哭，我說那種感覺就是當(dāng)我什么都給不起的時候，我只能給你熱乎乎的心，你要或者不要在于你，但是我掏了?！边@不是一種設(shè)計(jì)，也不帶功利性的企圖，譚維維把這看成更純粹的一種釋放，“舞臺上那個瞬間的情緒是你拿出了你生命中百分之一萬的能量，所以那一瞬才是最有生命力、最動人的?！边@樣的感知也來自于譚維維自己對舞臺的敬畏和赤誠，現(xiàn)在每次上臺前，她都會在心里默念，這首歌是充滿愛的，是可以把能量傳遞給現(xiàn)場所有人的，內(nèi)心要很篤定，然后就能產(chǎn)生能量。

有人說譚維維來這里唱歌太沒挑戰(zhàn)、去配合非音樂專業(yè)的姐姐唱歌是“降維打擊”，畢竟她可是從各大晚會唱到各類音樂現(xiàn)場，LIVE從不打折扣的唱將。但是譚維維并不輕松，她既大包大攬，也事無巨細(xì)，只要是跟音樂相關(guān)的部分，她就一定要掰開了揉碎了做到極致，沒有妥協(xié)。但觀眾的期待顯然還有更多，于是在結(jié)束兩輪公演、只專注于演唱之后，譚維維終于開啟了屬于她的挑戰(zhàn)――舞蹈。

“我是個很有自知之明的人，我覺得有些事情可做，有些事情欣賞就可以了，所以這么多年我從來沒想把自己變成一個唱跳歌手，我連這個念頭都沒有。但是到了這個節(jié)目你必須跳，氣氛烘托到這里，你不跳也過不去了，而且你會發(fā)覺好像只有在這里你可以跳，出了這里，也就不會再跳了?！?/p>

要么不跳，要跳就跳最難的。三公譚維維組選擇了唱跳曲目《玉》，并在節(jié)目里玩笑般地放下大話――“到時候我們成為了這個超級無敵青春偶像，多好，這輩子沒當(dāng)過偶像，全當(dāng)實(shí)力派了?！彼屯?duì)的姑娘們變成“人肉筋膜槍”，拼了命的練舞，每天至少十個小時?！吧眢w也不適應(yīng)，風(fēng)格也不適應(yīng)，有的人是在打破重建，有的人是從零開始，膝蓋都不行了還在拼，我也經(jīng)常會問為什么這么拼？難道僅僅是為了表面呈現(xiàn)的那些東西嗎？當(dāng)然不是，我覺得我們都是跟自己較勁，去面對自己，再跟自己和解?！?/p>

表演效果令人大吃一驚，有人說譚維維太厲害以至于不覺得意外，音樂上沒有難得倒她的，現(xiàn)在連跳舞也能“由石磨成玉”。也是在這個過程中，譚維維發(fā)生了一處令她自己也感到意外的變化：“努力”這個詞過去她不怎么用，一方面是覺得每個行業(yè)里想要證明自己的人都在付出汗水，沒必要用“努力”來渲染和放大自己做的事，另一方面，她覺得自己做音樂大多靠天賦，是爸媽給的基因好，也不是努力型選手。但和姐姐們一起練舞后，她打破了自己過去的這種認(rèn)知，“我40歲了，當(dāng)我再努一把的時候，原來自己還有這種可能。當(dāng)我真正走進(jìn)去體驗(yàn)的時候，我才明白這個詞真正的意義。”

全情投入地去體驗(yàn)與音樂相關(guān)的一切，是譚維維多年來一直在做的事。從開啟了她音樂夢的《青藏高原》，到因融合了“華陰老腔”與中國搖滾而出圈的經(jīng)典現(xiàn)場《給你一點(diǎn)顏色》，譚維維之所以能演繹出令人震撼的音樂作品，并不只靠“唱功”或是她標(biāo)志性的“怒音”，說到底還是她將自己完全扎進(jìn)了孕育出這些音樂的土壤里。“用搖滾、古典或是電子去做跟民族音樂的融合，這些都是方法，真正的創(chuàng)作核心是這里面的情感認(rèn)同和文化認(rèn)同。”她走進(jìn)西藏，去體驗(yàn)藏族音樂與文化，繼而又去到很多不同的民族，去采風(fēng)，跟著當(dāng)?shù)厝松?，然而看的、學(xué)的越多，就越發(fā)覺得自己渺小。

“那些非遺戲曲是一代一代的傳承，我們只是下山摘桃，有一個幸運(yùn)的機(jī)會去了解他們，把他們的東西融合進(jìn)來，讓更多人知道。像那些唱華陰老腔的老爺子，這是他們一輩子的生活方式，吃完飯，板凳一翹，就開始唱，這就是他們的語言?！?/p>

帶著虔誠的心不斷積累，譚維維說自己很多時候都是站在“巨人的肩膀”上，無論是民族藝術(shù)家們，還是像崔健、譚盾這樣的“大家”，她得到的認(rèn)可越多，就越是時刻警醒自己，“別太捧自己，要有自知之明一點(diǎn)，給自己留一些空間，再努力一點(diǎn)?！彼伙h，能沉靜，一部分也得益于畫唐卡給她帶來的改變。有時她能一天畫上五六個小時，把浮躁散漫盡數(shù)收入到線條中去，一點(diǎn)點(diǎn)變得細(xì)致。“你越安靜，才能越接近你的心，才會越了解自己，然后慢慢地從表面到內(nèi)在，才有了質(zhì)的改變?！?/p>

譚維維說自己總是有一種“企圖心”，它來自于每一次在舞臺上的表達(dá)，如果臺下有人被觸動到了，如果十年之后再被翻看仍然能鼓勵到一個人，那一切便足矣。用這樣的發(fā)心引領(lǐng)自己未來的音樂之路，譚維維將一直往前，沒有退讓，走得更真，更實(shí)。（關(guān)注“KERING躍動她影”公眾號了解更多）

開云集團(tuán)在2015年于戛納電影節(jié)上發(fā)起了“躍動她影”項(xiàng)目，表彰鏡頭前后的女性影人?！败S動她影” 項(xiàng)目不斷發(fā)展、壯大，從電影領(lǐng)域，拓展到了攝影、藝術(shù)和文學(xué)，以及舞蹈和編舞。通過一系列獎項(xiàng)，“躍動她影”項(xiàng)目表彰了為行業(yè)做出重要貢獻(xiàn)的卓越人物和才華橫溢的女性；2021年，躍動她影在中國正式升級為專注女性藝術(shù)家互動與報道的全球社群平臺，探索藝術(shù)創(chuàng)作背后的女性聲音和面孔，以及她們獨(dú)特的心靈與思想。

過去七年間，“躍動她影”項(xiàng)目也已成為改變觀念的先鋒平臺，呼吁社會反思女性在各大藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)揮的作用，以及她們是否獲得足夠的關(guān)注和認(rèn)可。

同時，《服飾與美容VOGUE》 也致力于表達(dá)和追求時尚、電影、藝術(shù)的創(chuàng)新性和可持續(xù)性，尤其對身處其中的女性創(chuàng)作者們予以長久地關(guān)注和支持，為她們提供橋梁與空間，以激發(fā)出更多靈感與才華。